Як зрозуміти, що ви стоїте на місці
Здається, представникам вільних професій, позбавлених тягаря жорсткого графіка та нескінченних звітів, заздрять усі офісні працівники. Але на звороті такого життя — ненормований графік та необхідність регулярно видавати свіжий креатив. А з ним можуть бути проблеми. Час у відпустку? Чи муза в нього вже пішла і не збирається повертатись? Швидше за все, це творча криза, і вона буває не лише у богемних художників. Цей стан має конкретні ознаки:
- Почастішали помилки в роботі. І на них звертають увагу колеги та керівництво.
- Нема мотивації створювати нове. Здається все геніальне вже давно придумано.
- Постійно хочеться прокрастинувати. Мозок підкидає мільйон причин не сідати за роботу.
- Не залишає почуття пригніченості. В результаті ви нічого не створюєте і постійно звинувачуйте себе за це.
Буває і навпаки. Енергії та ідей багато, але незрозуміло, куди їх прикласти. Можливо, на роботі ваш талант ніхто не цінує, або доводиться працювати в строго окреслених рамках. У такій ситуації мотивації ставати кращими і досягати нових цілей, швидше за все, не з’явиться.
Куди направити творчий потенціал
Отже, ви опинилися в безвиході. Хороша новина – його можна подолати. Фахівці рекомендують не кидати творчість, і якщо основна робота перестала радувати зовсім, то переключитися щось нове. Ось кілька можливих варіантів.
1. Онлайн-майданчики
Це може бути навіть блог, у якому ви виявите себе як крутого фахівця. Прокачаний власний бренд корисний не тільки для творчості, але і для матеріального становища. Людина, про талант якої знають лише лічені друзі, швидше погодиться на нудну роботу. А популярний у своїй ніші інфлюєнсер може дозволити собі чекати на цікаві та дорогі проекти, паралельно заробляючи на рекламі.
Спочатку може здаватися, що може кризи не до створення контенту. Про що говорити з аудиторією, якщо ресурси і так на нулі і все, чого хочеться, це виїхати в глухе село і більше ніколи не бути онлайн? Питання тематики контенту важливе, але не варто зациклюватися лише на ньому. До публікації першого посту слід підготуватися. Для цього:
- Визначтеся з форматом. Відео, подкасти, лонгріди, сторінка на галузевій платформі – у будь-якому з цих варіантів доведеться розібратися.
- Виберіть жанр. Можливо, ви захочете піти в експертну думку, зайнятися тематичними оглядами чи пірнути у гумор.
- Знайдіть відповідний майданчик. Наприклад, «ВКонтакте» найпопулярніша соцмережа в України: їй користується 80% населення хоча б раз на місяць. Звучить круто, але якщо відкинути тих, хто зайшов послухати музику, залипнути в онлайн-ігри та погортати мем, то стане зрозуміло, що аналітичні статті про медіаринку тут можуть і не зайти. Краще переадресувати їх на менш охоплені, але релевантніші майданчики.
2. Ком’юніті
Професійні спільноти є серед домашніх кондитерів, і серед театральних режисерів. З ними корисно іноді зустрічатися, щоб обмінятися ідеями і отримати підтримку.
У цьому може допомогти і навчання. Не соромтеся відвідувати майстер-класи або брати участь у вебінарах. Якщо у вас є творчий кумир, має сенс записатися до нього на курси або напроситися на стажування. Підстебнути креатив здатна та зворотна ситуація. Вчені з Китаю провели експеримент. Вони спостерігали за навчанням співробітників досвідченішими колегами на 15 різних підприємствах. Виявилось, що наставництво покращує творчу діяльність викладачів. Тож, якщо доля підкидає вам шанс поділитися професійним досвідом, не пропускайте його.
Ще один спосіб влитися в ком’юніті та заявити про себе – галузеві конкурси. На них можна поспілкуватися із колегами, а іноді й виграти гроші. Наприклад, зараз йде прийом заявок на черговий сезон чемпіонату ArtMaster Призовий фонд – 23,7 мільйона рублів. Змагатися запрошують дизайнерів, кліпмейкерів, композиторів, режисерів, саунд-дизайнерів, художників, операторів, гримерів та ще з десяток представників різних професій.
3. Бізнес
Існує стереотип, що творча натура не здатна вирішувати серйозні питання. Але статистика доводить протилежне. Наприклад, обсяг світового експорту творчих товарів та послуг перевищує 1,5 мільярда доларів на рік. Креативні індустрії називають драйверами економіки, тому що вони створюють робочі місця та приносять чималий дохід. Відкриття своєї справи – один із логічних етапів творчого розвитку. Особливо, коли робота в наймі не дає ні бажаного рівня реалізації, ні приємних цифр на банківському рахунку.
Перші кроки у бізнесі варто розпочати з концепції майбутнього бренду. Для цього потрібно максимально докладно відповісти на три прості питання:
- Чого не вистачає на ринку?
- Яким буде продукт чи послуга?
- Хто є потенційним клієнтом?
Потім доведеться продумати деталі і поринути у бізнес-планування. Це складний, але потрібний етап. До того ж неважливо, що саме ви збираєтеся відкрити: крихітну фірму з виробництва крафтового мила або величезну студію звукозапису. Прийде розібратися, чим дохід відрізняється від виручки, що таке маржинальність і точка беззбитковості, яка бізнес-модель підходить саме вам.
4. Сумежні галузі
Вертикальне зростання приваблює не всіх. Хореограф може не сподобатися роль власника власної школи танців просто тому, що більшу частину часу доведеться займатися рутинними справами: платити за оренду, рахувати зарплати, шукати нових клієнтів. У низці організаційних питань творчий запал, швидше за все, згасне. І тут варто спробувати розширити компетенції.
Допустимо, на основній роботі ви створюєте рекламні макети. Спочатку пропонуєте зухвалі ідеї, намагаєтеся слідувати світовим трендам, але через час неминуче стаєте рядовим майстром читання брифів і внесення правок. Сфера реклами вас все ще приваблює, але саме у своїй спеціальності вже стало тісно. Спробуйте перейти на суміжні, наприклад продуктовий дизайн, копірайтинг, SMM. Коли відчуєте себе трохи впевненішим у новій сфері, почніть збирати портфоліо. Хто знає, можливо, це початок несподіваного витка вашого професійного шляху.
